Surprises et compagnie

Justine Laurenceau conte et violoncelle
Lidija BIZJAK piano
Marine CHAGNON mezzo soprano

Concert gratuit pour les familles
Dimanche 28 juillet à 11h
Place du marché

Justine Laurenceau

Née à Strasbourg en 1982, Justine Laurenceau commence le violon à l’âge de 5 ans à l’école Suzuki puis dans la classe de Wolfang Marschner à la Hochschule de Freiburg, en Allemagne. En 1994, elle débute le violoncelle en cours privés auprès de Véronique Fuchs et entre en 1997 au conservatoire de Strasbourg dans la classe de Frank Van Lamsweerde puis de Marc Coppey où elle obtient un 1er prix de violoncelle ainsi qu’un 1er prix de violoncelle baroque. En 2001, Justine poursuit ses études au conservatoire d’Aubervilliers-la-Courneuve (Seine Saint-Denis, Paris) dans la classe de Florian Lauridon et y obtient également un 1er prix de violoncelle à l’unanimité avec félicitations du jury ainsi qu’un 1er prix de musique de chambre. Puis en 2005, elle suit des cours auprès du violoncelliste Christophe Richter à la Folkwang Hochschule de Essen, en Allemagne. Parallèlement, elle se spécialise lors de nombreuses master classes auprès de pédagogues prestigieux : Christoph Henkel, Igor Gavrich, Ivan Monighetti, Nicolas Hartmann, Xavier Gagnepain, Gary Hoffmann, Janos Starker, Frans Helmerson, Justus Grimm…
Parallèlement, Justine poursuit une carrière de chambriste qu’elle partage avec des musiciens tels que Gautier et Renaud Capuçon, Geneviève Laurenceau, Tatiana Samouil, Jean-François Chamberlan, Jean-Luc Votano, Daniel Blumenthal, Lorène de Ratuld, Stéphanie Salmin… Elle développe également une carrière d’Orchestre et est régulièrement sollicitée par l’Orchestre royal de chambre de Wallonie, l’Orchestre de chambre d’Ile de France, l’Opéra National de Limoges, l’Ensemble instrumental Lucilin au Luxembourg… Elle participe depuis le début au Festival de Musique de Chambre d’Obernai. Justine Laurenceau possède un répertoire particulièrement large en musique contemporaine (Berio, Ligeti, Lutoslawski, Bacri, Messiaen, Xenakis…) et participe à de nombreux festivals consacrés à la musique contemporaine : Musica à Strasbourg, le Festival Acanthes à Metz, Arts Musica à Bruxelles... Elle a ainsi pu suivre l’enseignement et les conseils de nombreux compositeurs comme Ramon Laszkano, Thierry Escaich, Pascal Dusapin, Michel Lysight, Nicolas Bacri, Karol Beffa, Yann Marecz… Le compositeur français Christophe Bertrand lui a dédié plusieurs de ses sonates.

Lidija Bizjak

Lauréate du Concours International de piano de Dublin en 2000, Lidija Bizjak fait partie des rares et jeunes artistes a avoir participé à la tournée « Rising stars ». Cette sélection l’amène à se produire en compagnie du hautboïste Alexeï Ogrintchouk dans les plus prestigieuses salles internationales telles que Carnegie Hall, Wigmore Hall, Musikverein, Concertgebouw, Cité de la musique, Palais des Beaux-Arts à Bruxelles, à Athènes, Köln et Birmingham.
Lidija Bizjak se produit tant en soliste, qu’en musique de chambre et avec orchestre (l’Orchestre National de France, l’Orchestre du Capitole de Toulouse, Orchestre de Picardie, Sinfonia Varsovia, Britten sinfonia, RTE-Irlande, Philharmonie de Belgrade…), en France, à travers l’Europe et en Amérique du Nord.
Plus qu’une pianiste, une jeune artiste qui aime partager la scène avec Anne Queffélec, Claire Désert, Emmanuel Strosser, David Grimal, quatuors Ysaÿe, Terpsycordes ou les quintettes Moraguès, Aquilon, et participe aux festivals comme Proms à Londres, la Roque d’Anthéron, Folle journée à Nantes et à Tokyo, Lockenhaus, Colmar, Périgord Noir, « Juventus » à Cambrai, Martinù à Prague, Domaine Forget au Canada, Open Chamber Music à Prussia Cove, Charlottesville (USA)…
Née en 1976 à Belgrade, Lidija Bizjak commence ses études de piano avec Zlata Males et remporte alors de nombreux prix pour les jeunes. En 1995, elle entre dans la classe de Jacques Rouvier au Conservatoire de Paris. Elle y poursuit le cycle de perfectionnement de piano et de musique de chambre. C’est le grand pédagogue hongrois Ferenc Rados qui l’inspire ensuite, tout en travaillant avec Murray Perahia, Léon Fleisher et Arie Vardi. Boursière de la Fondation Natexis de 2001 à 2004, elle a enregistré pour ARTE, Mezzo, FR 3, RTE (Irlande), Radiotélévision Serbe, France musique, Radio Classique, Radio Prague, SWR Stuttgart…
Le premier disque de Lidija Bizjak, paru en 2006 chez Lyrinx avec des sonates de Schubert et Schumann, a été chaleureusement salué par la presse dont un Diapason d’or découverte. Elle a enregistré aussi le Concerto Byzantin pour piano et orchestre de la compositrice serbe Ljubica Maric (1909-2003) avec l’Orchestre Radio-Télévision paru en Sérbie en 2010. Le premier CD du duo Bizjak avec des œuvres de Stravinski pour piano à 4 mains sorti chez Mirare en 2012 a été très chaleureusement accueilli par la critique.

Marine Chagnon

Diplômée d’un prix de chant à l’unanimité et d’un cursus concertiste en musique ancienne, Marine Chagnon étudie actuellement au Conservatoire National Supérieur de Paris dans la classe de Valérie Guillorit. Elle se forme, en parallèle, en danse modern-jazz ainsi qu’en art dramatique, passionnée par la pluralité des arts de la scène.
Lauréate de grandes académies telles que Royaumont, Villecroze, ainsi que celle des Frivolités Parisiennes, elle se perfectionne auprès de grands artistes tels que Mireille Delunsch, Jean-Philippe Lafont, Margreet Honig, Lorraine Nubar, Christine Schweitzer, Dalton Baldwin, Béatrice Uria Monzon, Anita Rachvelishvili.
On a déjà pu voir cette mezzo-soprano sur scène dans Lola de Cavalleria Rusticana, la Tasse Chinoise et la Chatte de l’Enfant et les Sortilèges, Barbarina puis Cherubino des Nozze di Figaro, Nancy de Albert Herring, ainsi que Georget des Trois Baisers du Diable d’Offenbach. En 2016, Marine fait ses débuts à l’Opéra de Dijon avec Euridice de l’Orfeo de Monteverdi et Annio de la Clemenza di Tito de Mozart. Plus tard, elle débute une collaboration avec Les Arts Florissants au sein de l’ensemble avec lequel elle participe à Jephta de Haendel à l’Opéra Garnier. Marine poursuit actuellement son parcours en tant que soliste avec pour projet un récital solo au Festival Embaroquement Immédiat ainsi que La Troisième Dame de la Flûte Enchantée de Mozart.